設計師:蔣文慈
2010年春夏:
2010秋冬:
2011春夏:
2011秋冬:
2011年3月7日 星期一
2011年2月28日 星期一
蔣文慈
蔣文慈衣事業有限公司主持人，1995年自創設計師服飾品牌「WENTSE」，並開始兼任輔仁大學織品服裝系講師。
2005年起成立副牌playin’，2007年增加牽牛花系列。
2005年起成立副牌playin’，2007年增加牽牛花系列。
畢業於輔仁大學織品服裝系，於91年至法國繼續攻讀服裝設計，並獲得紡拓會「紡織工業設計人才培訓計劃」
國外長期進修獎學金，95年返台。
國外長期進修獎學金，95年返台。
留法期間完成Studio Berçot、ESMOD等服裝設計學校文憑，及巴黎製衣公會學校立裁課程。
除創設「WENTSE蔣文慈」設計師服飾品牌之外，亦接受個人造型設計及服裝訂作，並參與多齣劇場、舞蹈及電視廣告服裝之設計與製作。
長期以來，蔣文慈不斷思考如何以經過設計的創作發表活動，來介紹服裝作品和傳遞概念，並希望藉由如此的作品發表，
讓消費者理解並接受品牌的設計文化與風格，進而以形象認同的方式建立對於設計師品牌的支持。代表性的作品有：
96年「衣二三事/尋找衣著本質的零」、97年「我把我的龐克很優雅地告訴你」、98年「環遊世界的衣服」、
99年「dialogue/對話—身體、服裝、人」、2000年「空中花園/前現代音樂服裝劇場」及2001年「MISMATCH錯合」、
2002年「與春天同步演出」、2003年「WONDERLAND」與2005年「遊樂．圓」。
長期以來，蔣文慈不斷思考如何以經過設計的創作發表活動，來介紹服裝作品和傳遞概念，並希望藉由如此的作品發表，
讓消費者理解並接受品牌的設計文化與風格，進而以形象認同的方式建立對於設計師品牌的支持。代表性的作品有：
96年「衣二三事/尋找衣著本質的零」、97年「我把我的龐克很優雅地告訴你」、98年「環遊世界的衣服」、
99年「dialogue/對話—身體、服裝、人」、2000年「空中花園/前現代音樂服裝劇場」及2001年「MISMATCH錯合」、
2002年「與春天同步演出」、2003年「WONDERLAND」與2005年「遊樂．圓」。
電視廣告服裝設計代表作品有：誠泰銀行信用卡「苦海女神龍篇」及「史艷文篇」、綠色斯迪麥口香糖「香水篇」、
味丹six 水果離子飲料「果肉篇」及「瓶子篇」。
味丹six 水果離子飲料「果肉篇」及「瓶子篇」。
劇場及舞蹈服裝設計代表作品有：台北故事劇場「露露聽我說」、台北藝術節舞作「舞相四色/稍縱之間、天使塵埃」服裝、
舞蹈空間舞團「在邊界的前後左右」舞作、創作社劇坊劇作「KiKi漫遊世界」、十方樂集打擊樂團「娃娃擊樂屋」、
大風劇團柴可夫斯基音樂名劇「胡桃鉗」、如果兒童劇團「流浪狗之歌」、創作社「幾米地下鐵」。
舞蹈空間舞團「在邊界的前後左右」舞作、創作社劇坊劇作「KiKi漫遊世界」、十方樂集打擊樂團「娃娃擊樂屋」、
大風劇團柴可夫斯基音樂名劇「胡桃鉗」、如果兒童劇團「流浪狗之歌」、創作社「幾米地下鐵」。
資料整理 四尚2B 施文蕾
設計師Nigo
Nigo（長尾智明）生平
於1970年在群馬省商崎市出生，畢業于文化服裝學院，同樣是深受電影（plant of the ape）的影響，在1991年的4月，與Under cover的創辦人（高橋盾）合作開設NOWHERE，主要以售賣APE爲主，每逢有新PRODUCT發售，必定會吸引一班忠實的FANS搶購， 顧名思義，A Bathing Ape是以猿人作爲LOGO及創作元素，而且亦用了（plant of the ape）的一句經典的口號‘Ape shall never kill ape'作爲其品牌的標語!
APE是近年來最讓人瘋狂的裏原宿品牌! 在HIPPER雜誌上說到:『世界潮流人士一致公認，街牌之王=A BATHING APE!』！
APE是近年來最讓人瘋狂的裏原宿品牌! 在HIPPER雜誌上說到:『世界潮流人士一致公認，街牌之王=A BATHING APE!』！
猿人世界的始作俑者，創造出來的一種東京流行文化，以觀察的立場來看，猿人品牌在東京年輕市場真的當道，而且商品的吸引力目前沒有抗衡對手，品牌概念也無可取代，你說NIGO跩，戴著鑽石項鍊與戒指，他還真是有抬轎的理由，因為，猿人牌的一系列商店與品牌已經儼然成為東京街頭流行文化的第一主角，NIGO在東京流行有著點石成金的魔力，你說NIGO是街頭流行教主也只算謙虛的說法。
NIGO，BAPE的創始人，現在的Creator，本名長尾智明，1993年創立公司，剛開始NIGO的名字總是與相熟的好朋友高橋盾（Undercover設計師）一起被報導。NIGO是街頭反時尚派，源頭同出於原宿的兩位好友，NIGO則是選擇持續在街頭人群奮戰，NIGO與高橋盾不同的發展，正是原宿派最真實的寫照。
「我也沒說過自己是設計師，與川久保玲、山本耀司都不同，我們的不同就像是美式足球與橄欖球的不一樣，就是這樣的感覺。」嗯，都是球賽但是遊戲規則不同，這是NIGO的比喻。
對於甚麼都嚴肅的東京時尚而言，NIGO遊戲人生的作風，為消費者帶來很大的新鮮感。「我不是設計師」的宣言，也帶來強烈的震撼。
一般年輕人剛剛進入設計界，或是商業設計，總冠上個設計師的稱號，標明一下自我的定位，可是NIGO偏不，NIGO一開始稱自己是品牌製作人，後來是統籌，接下來是創作人。不限定自我的領域，反而為自己帶來更多的空間。NIGO夠猛的說了一些不曾在時尚界聽到的邏輯﹐為自己和日本的時尚主流畫上了清楚界線：「一般人喜歡的川久保玲、山本耀司等設計師，我不希望被相提並論，當然，他們也可能同樣不喜歡拿我一起被相提並論。但是，我覺得，舊的成規不被打破、就沒有新的東西產生。」
分的這麼清楚，品牌自然要各走各的路。不像同期起步的品牌Undercover高橋盾，跟著川久保玲的腳步，既被欽點又被提攜，在媒體名氣上一帆風順，進入巴黎也像接班人的態勢，直接接收了所有的注意力。與時尚品牌不同，NIGO的流行則是直接走上街頭的實戰品，主攻日本的當地文化。
NIGO的群眾目標直指新一代的街頭少年，先在原宿發起這一股類似新潮流的時尚風格，幾乎每天都有人在門口排隊等開門，為的是每款限量出品的T恤，模樣可愛的玩具。
NIGO，BAPE的創始人，現在的Creator，本名長尾智明，1993年創立公司，剛開始NIGO的名字總是與相熟的好朋友高橋盾（Undercover設計師）一起被報導。NIGO是街頭反時尚派，源頭同出於原宿的兩位好友，NIGO則是選擇持續在街頭人群奮戰，NIGO與高橋盾不同的發展，正是原宿派最真實的寫照。
「我也沒說過自己是設計師，與川久保玲、山本耀司都不同，我們的不同就像是美式足球與橄欖球的不一樣，就是這樣的感覺。」嗯，都是球賽但是遊戲規則不同，這是NIGO的比喻。
對於甚麼都嚴肅的東京時尚而言，NIGO遊戲人生的作風，為消費者帶來很大的新鮮感。「我不是設計師」的宣言，也帶來強烈的震撼。
一般年輕人剛剛進入設計界，或是商業設計，總冠上個設計師的稱號，標明一下自我的定位，可是NIGO偏不，NIGO一開始稱自己是品牌製作人，後來是統籌，接下來是創作人。不限定自我的領域，反而為自己帶來更多的空間。NIGO夠猛的說了一些不曾在時尚界聽到的邏輯﹐為自己和日本的時尚主流畫上了清楚界線：「一般人喜歡的川久保玲、山本耀司等設計師，我不希望被相提並論，當然，他們也可能同樣不喜歡拿我一起被相提並論。但是，我覺得，舊的成規不被打破、就沒有新的東西產生。」
分的這麼清楚，品牌自然要各走各的路。不像同期起步的品牌Undercover高橋盾，跟著川久保玲的腳步，既被欽點又被提攜，在媒體名氣上一帆風順，進入巴黎也像接班人的態勢，直接接收了所有的注意力。與時尚品牌不同，NIGO的流行則是直接走上街頭的實戰品，主攻日本的當地文化。
NIGO的群眾目標直指新一代的街頭少年，先在原宿發起這一股類似新潮流的時尚風格，幾乎每天都有人在門口排隊等開門，為的是每款限量出品的T恤，模樣可愛的玩具。
作品特色
...主線是 a bathing ape..基本上是發一些單價高的單品..例如皮衣...再來就是 BAPE..這條線所發的單品就是大家現在最常見的單品..迷彩外套..T..襯衫.....
女生的為APEE及BAPY..APEE為BAPE的延伸..設計幾乎一樣.只是尺寸及細節上的不同..而BAPY就是完全不同的設計了..比較可愛也比較女性化....
MILO來說..就是大家常見的那個小猴子..其中還有BABY MILO...就是更卡通化的2隻小猴子..一男一女..女的叫LISA..男的我忘了..鞋子部分..主打商品為BAPESTA....
以上為四尚二B 蔡依庭 整理報告
末代王尊:Valentino Garavani
Valentino Garavani
義大利時裝設計師 Valentino Garavani
創立品牌Valentino，人們自然會感受到這個名字所具有的羅馬貴族氣息。
它代表的是一種宮廷式的奢華，高調之中卻隱藏深邃的冷靜。
創立品牌Valentino，人們自然會感受到這個名字所具有的羅馬貴族氣息。
它代表的是一種宮廷式的奢華，高調之中卻隱藏深邃的冷靜。
1932年出生在義大利北部的Voghera，幼年起便漸漸展露出衆的藝術天賦和審美情趣。50年代末，年輕氣盛的Valentino從法國巴黎回到義大利的羅馬，開始獨自創業。1960年成立了Valentino品牌公司。創業初期，他便深切地體會到行業競爭的殘酷，甚至一度掙扎在擔憂被同行淘汰的境地中。但正如他自己所說：“或許就是在那種環境裏，我慢慢養成了耐心與謙虛的性格。”經歷挫折後，Valentino變得更加理智成熟,潛心將自創的品牌推進到奢侈品的行列中。
榮譽印證著奮鬥的歷史，1965年Valentino被《Women’s Wear Daily》譽爲“羅馬最富明星色彩的設計師“而Valentino在義大利語中意爲“情聖”，這個名字仿佛昭示著這一品牌從誕生之日起，即與高貴雍容的名媛麗人結下了不解之緣。
柔軟貼身的絲質面料和光鮮華貴的亮緞布綢，加之合身的剪裁及融洽的整體配搭，舒展了名流淑女們夢寐以求的優雅風韻，贏得了傑奎琳·甘乃迪、瑪格麗特公主,美國前“第一夫人”南希·雷根以及當紅女星Julia Roberts、Nicole Kidman、Liz Hurley的青睞，她們甚至被貫上“Val’s Gals（Valentino的女人）”的稱號。成爲上流社會社交生活的製造者，是Valentino成功的一大原因。他深信高級時裝不但需要有能力欣賞的人，更需要有財力欣賞的人。他與衆多名流交往甚篤，並且毫不掩飾地說道：“我就是專爲有錢人做衣服的人。”
Valentino許多標誌性的設計在服裝界有著重大意義。標準色Simple Red和裸色系的採用，以濃烈而華貴的霸氣震懾人心；那極至優雅V型剪裁時裝,更是讓人折服在這種純粹和完美的創意之中。Valentino Garavani的傳奇被公認爲“義大利製造”的標記，他的品牌戰略和創意一度推動全球時尚界進入新的水平，顯示出勝人一籌的帝將雄風。
Valentino掌聲 淚水 花朵中說再見
2008年，這是一個非常特別而感人的時刻，因為Valentino事業仍舊光輝，且是在快樂的情緒下退休的，他本人在後台也這麼表示「一切太美好而無憾」。
這位75歲的設計師語重心長的說「這麼長的時間以來，我設計的最終目的就是要讓你人優雅和美麗」。
謝幕時，當兩邊的長條銀幕，身穿Valentino註冊商標的紅色晚禮服，一個一個走出時，引起了全場的驚嘆，相當震撼感人。那一剎那，大家了然於心，Valentino的red永不可被取代與磨滅。
然而在歷屆的演藝圈典禮盛世中Valentino品牌是巨星們最不可或缺的品牌，非常喜愛Valentino的設計就屬好萊塢巨星安海瑟威Anne Hathaway，他認為Valentino的設計想法，充滿著優雅高貴不流俗，而優雅正是時尚圈中永遠屹立不搖不可缺乏的元素。
向大師致敬 傳奇人物電影 Valentino: The Last Emperor
是一部時裝“大片”，上演的是意大利設計師Garavani Valentino榮耀背後的歷程，也從側面講述了他和自己的生活伴侶Giancarlo Giammetti的故事。 影片特約Matt Tyrnauer在過去兩年多的時間隨行跟拍，拍攝素材超過250小時。 在第65屆威尼斯電影節高調上映，在芝加哥獲選為最佳紀錄片。 自今年3月18日放映以來，票房節節高升，也證明對Valentino Garavani生活的關注並沒有局限於時裝界。 影片首映第一周就已經打破美國2009年紀錄片票房紀錄。 已經獲得39106美元的收入，其中有21784美元是周末三天的收入。 該片已成為該論壇三十年來收入最高的影片之一。
精彩回顧Valentino Garavani設計
雖然Valentino Garavani已經退休
但在２０１１的春夏
品牌Valentino依舊秉持著Valentino Garavani的理念驚豔時尚圈
輕盈的 荷葉邊 流蘇搖曳 溫柔的質感 詮釋出Valentino Garavani所要的
不管多少場時尚秀 Valentino運用著同樣的元素 依舊可以創造出令人耳目一新的作品
由
Pier Paolo Piccioli
and
Maria Grazia Chiuri
兩位設計師操刀
staged collection Valentino for spring / summer 2011
以上是Valentino Garavani傳奇的整理資料 四尚二Ｂ高珮薰
JOYRICH
JOYRICH
創立人:日本設計師Tom Hirota
設計師生平簡介: 由美國洛杉磯長大的日本設計師Tom Hirota在美國洛杉磯(Los Angeles)所創立
來自洛杉磯的時髦品JOYRICH，掌握基本概念來貼近人心，巧妙大膽的自我表現出喜悅與均等富有來填滿生活。2008年2月 創立人Tom Hirota發表了全方位男裝和女裝，主題為"跳開傳統思考模式的架框"探索當洛杉磯遇上了日本會爆出什麼火花，JOYRICH總是很有遠見的來表達最新鮮的世界觀。
JOYRICH的設計主要由Leah Schmidt率領一群年輕具有創意的團隊負責，設計概念結合創始人Tom Hirota所強調的「洛杉磯+日本」、「高級時裝+街頭潮流」，打造出一種新型態的高級街頭休閒風。，影響團隊最深的是在於80年代後期和早期的90年代的街頭文化，所以他們將新想法與現有的設計元素用鮮豔的顏色與大膽的圖案和金屬般亮色做結合。品牌會不斷的注意時下流行，也希望可以提供給喜愛JOYRICH的消費者可買到價錢不會太昂貴並有多用途的設計以及優質的選擇，這是他們秉持的創造性思維。
JOYRICH，以自由、希望、夢想和愛(Freedom, Hope, Dream, Love)等為核心概念的洛杉磯街頭品牌，巧妙平衡街頭與時裝兩種風格，提供兼具清新活力與摩登感的時尚選擇。
還特別考量到亞洲人的身材比例，打造出一系列搶眼而實搭的單品，因此不僅受到美國時下男女青睞，也深受日本市場歡迎。JOYRICH的設計強調JOY+RICH的態度與風格，讓穿著者本身巧妙且大膽的表現出喜悅，豐富以及奢華來填滿潮流族群不滿足的時尚搭配生活。JOYRICH 致力推崇豐富、悠閑、奢華的全新生活方式。秉承品牌的概念、產品系列的多樣性及原創性，讓JOYRICH成為潮流界中不斷穩步向前的品牌。
希望可以提供給喜愛時尚的消費者可買到價錢不會太昂貴並有多用途的設計以及優質的選擇，這是他們秉持的創造性思維。因此在設計上，除受到多方面的指標性潮流文化啟發，當日式風格結合洛杉磯當地的流行文化概念，更演變出JOYRICH獨有的品牌特性。大量運用復古拼花、經典奢華花色、動物豹紋圖騰，豐富款式增添JOYRICH多面的焦點樣貌。多樣化的剪裁系列凸顯出現今時下年輕人喜愛追逐的服裝風格，以高級時裝概念設立的品牌理念具有強大市場影響力與創新發展的優勢。
還特別考量到亞洲人的身材比例，打造出一系列搶眼而實搭的單品，因此不僅受到美國時下男女青睞，也深受日本市場歡迎。JOYRICH的設計強調JOY+RICH的態度與風格，讓穿著者本身巧妙且大膽的表現出喜悅，豐富以及奢華來填滿潮流族群不滿足的時尚搭配生活。JOYRICH 致力推崇豐富、悠閑、奢華的全新生活方式。秉承品牌的概念、產品系列的多樣性及原創性，讓JOYRICH成為潮流界中不斷穩步向前的品牌。
希望可以提供給喜愛時尚的消費者可買到價錢不會太昂貴並有多用途的設計以及優質的選擇，這是他們秉持的創造性思維。因此在設計上，除受到多方面的指標性潮流文化啟發，當日式風格結合洛杉磯當地的流行文化概念，更演變出JOYRICH獨有的品牌特性。大量運用復古拼花、經典奢華花色、動物豹紋圖騰，豐富款式增添JOYRICH多面的焦點樣貌。多樣化的剪裁系列凸顯出現今時下年輕人喜愛追逐的服裝風格，以高級時裝概念設立的品牌理念具有強大市場影響力與創新發展的優勢。
玫瑰樣式 連帽外套
JOYRICH多功能 防風外套/豹紋皮草背心 兩用單品
由於連日寒冷低溫使得路上人們的穿著都以防寒厚棉外套為
林妤蓁報告
吳季剛 jason wu -苾涵
生平板：
吳季剛一九八二年出生在台北，這個從小愛玩芭比娃娃的男孩，在媽媽的支持下，開始學習服裝設計；一九九八年，才十六歲的他，就在芭比服裝設計獎中獲得最佳晚宴服及新娘禮服獎，進而被美國知名玩具公司Integrity延攬。二○○六年，吳季剛首度發表服裝創作，迅速在紐約竄紅；二○○九年，美國第一夫人在歐巴馬就任美國總統的晚宴上，身穿一襲白色雪紡禮服，豔驚全球，更讓設計師吳季剛一砲而紅。
作品特色：
吳季剛的設計強調簡單與素雅，設計中大量運用肩帶、衣領、綵帶等觀念。
2010春夏設計：
在吳季剛設計的2010春夏作品中，引用花朵元素非常多，有超過200種花朵等浪漫的元素。
2010秋冬設計：
吳季剛以一系列精緻優雅的女裝展現獨特風格。
2011春夏設計：
2011 年春夏新作再度延續他一貫的設計風格，且發揮的更淋漓盡致。六○年代法國新浪潮時期的歐洲女星Anna Karina是他的繆思，Jason Wu 2011 Resort系列充滿優雅時髦的法式風情，而另一系列則是以巴西藝術家Beatriz Milhazes的畫作為靈感，整體上亦洋溢優雅淑女氣質。
2011秋冬設計：
2010秋冬
2011春夏
2011秋冬
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